《芳华》上映以来话题不断，但这部电影仍然有太多地方值得琢磨，所以，这几天多写了几篇。

今天还要再写一篇，专门说说片中的战争戏。

那是一场让人难过，压抑，悲伤，落泪的战争戏，一镜到底，真实残酷。

而在青春文艺片中突然出现这么惨烈的战场，其震撼程度已经无法用语言来形容，在整部电影里，就像一根刺，深深扎在每个观众的身体里，如鲠在喉。

所以，早在电影上映前，曾经有人在社交平台上问导演冯小刚这部电影是否能带小孩看时，冯小刚就直接地表示“有战争的残酷，还是不要让孩子看好”，亲自给电影打上了“少儿不宜”的标签。

更早之前，导演冯小刚提前在微博上公布过一张血肉横飞的剧照，其震撼程度让人不敢直视。

这时，很多人才恍然大悟，《芳华》这部电影表达的不只有美好的青春，还有残酷的战争，“他们的青春经历了大时代的洗礼，包括像战争这么残酷的事。”

国内拍战争戏，很多人都对冯小刚之前的《集结号》印象深刻，那绝对不是像科幻片一样的手撕鬼子神剧。而这次拍《芳华》，冯小刚继续挑战自我，进行了一次大胆的尝试：

实拍，不用电脑特效，而且只用一个镜头来拍!

“从战争第一枪到结束只用了一个镜头，这个难度在《拯救大兵瑞恩》《血战钢锯岭》等战争片中都没出。”

而如此“折磨”自己和演员，就是为了最大程度的还原战场。

在《芳华》的拍摄纪录片里，对这一段的记录尤为让人印象深刻——

在拍摄这个片中长达6分钟、耗资700万的长镜头时，整个团队包括摄影团队、爆破团队、特效化妆团队及演员高度配合，在现场反复多次演练。

怎么走位，什么时间倒地，炸点在哪里，镜头在哪里，演员情绪又要跟到哪里。

因为是一镜到底，每一个人都不能出错。

这不仅是浪费人力，浪费炸药，稍有不慎，拍战争戏还很容易走火出事，就连导演冯小刚自己也是一颗心悬在嗓子眼。

为了增加真实感，这个镜头是跟随着黄轩扮演的刘峰的视线运动，回忆起拍摄过程，导演冯小刚感慨道：“拍摄过程非常危险，甚至可能造成伤亡，所以需要反复排练，演员的跑位要非常准，一步跑差，满盘皆输。”

其中，拍摄火焰喷射器喷射真人的场景，也被记录了下来。

电影里短短的一个场景，特技演员们吃了不少苦头，这个镜头是真火、真烧、真人——

特技演员们在衣服里面包裹着保护身体的防火材料，脸上戴着面具防止灼伤烧伤。他们刚被火点燃，四周的工作人员就拿着灭火器一拥而上，立刻灭火。

即便如此，当他们身上的明火被扑灭，仍然可以看到被火熏烤过烧穿的衣服，红红的皮肤，还有额头的伤口流着血。

一场精彩的战争戏背后，是无数人默默的付出。

还有一位参与其中的特效工作人员用照片记录了现场拍摄的一些场景。

看看这个特效化妆，大面积的绿色打底，基本上在片中呈现的效果就是脑袋开花。

如此的高还原，也一度让很多人对其中的战争戏充满兴趣，有的人一度抱着看战争大片的态度在等待这部电影。不过，冯小刚在之后的媒体采访中说，自己拍战争戏并不是要宣扬和歌颂战争，相反，“我是想让观众看到战争的残酷与和平的珍贵。”

不过，《芳华》上映后，短短6分钟的战争戏还是遭到了观众和网友的挑刺。

比如，有人质疑电影中战争戏部分人手一支56式冲锋枪与事实不符，还有质疑步兵不会人人都头戴钢盔。

此外，有人质疑运输队为何会装备火焰喷射器?

对于身为副连长刘峰的作战指挥以及整支队伍呈现出的战术问题，也有人提出质疑，认为完全一团糟。有人说尽管刘峰也负伤了，但他要对队伍惨重的伤亡负主要责任。

然而，这已经不是最重要的，毕竟，它能呈现到现在这个样子已经不易。

冯小刚说：

“我觉得总要有人尝试，我们不能靠着过去的经验做一些特别安全的事。对观众最大的尊重是将他们看作非常难对付的、挑剔的对手。”

这场戏拍完，冯小刚主动和现场的工作人员拥抱致谢。

大概，在冯小刚的心中，这一场戏不光是花700万元成功拍完了这么简单，更像是他在现场给黄轩说戏时念的旁白一样悲壮：

也许就像那位年轻的副指导员说的，他不想活了，他渴望牺牲。

只有牺牲了，他平凡的生命才可能被写成一个英雄故事。

其实，在电影《芳华》136分钟的片长中，这6分钟的战争戏所占的时长很短。

但相信只要走进电影院看过的人，一定会懂得它的价值。

这6分钟，已经远远超过700万本身。

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